更新时间:2024-07-06 11:41
《The Line-Up》的概念,是以陈辉阳加林夕(夕阳)、黄双骏加黄伟文(双Wong)两个风格迥异的组合上阵,各自为陈奕迅炮制五首歌曲。由陈辉阳和林夕主理的部分,五首歌曲都是钢琴作品。当时处在焦虑症困扰时期的林夕,写的大多是消极阴暗的歌曲,歌词偏惨淡,包括《人来人往》《明年今日》等。而王双骏、黄伟文所主理的部分的音乐变化则偏多,如欧陆舞曲加声码器效果的《随意门》和嘻哈歌曲《两名男子街头相遇》,情歌《1874》则是一首钢琴叙事歌谣,另一首慢歌《防不胜防》曲调优美,歌词也有新意。
林夕说《人来人往》就是要延续《明年今日》的伤感。在写《人来人往》时,林夕有一个目标,就是要写一样规模很大的故事。而还因为受到麦当娜的歌曲《To Have And Not To Hold》的影响,所以林夕也不想用歌词讲述只是很浅显的道理,于是在主歌部分写出了“未爱上对方、爱上对方、再到不爱对方、认识下一个”的关系变化。通过这四个阶段,讲述出人与人之间的关系是无法控制的。林夕也因创作该歌曲没有用上比喻而感到开心,作曲人陈辉阳在听到歌词后更是被感动到落泪。
主打歌《明年今日》讲述的是一个人离开恋人之后过得生不如死,情愿躺在床上等天花板的吊灯将自己砸成痴呆,那么就可以永远不再悲哀的苦况,副歌更是用“离开你六十年,但愿能认得出你的子女“来写出一阙人间的苦情大惨剧;《1874》出自陈奕迅主演的爱情鬼片《魂魄唔齐》,讲述的是一段横跨百年错过的人鬼恋,而陈奕迅本身也恰好出生于1974年;《心里有鬼》是首百老汇歌舞剧式的快歌,以往已在《美丽有罪》和《冲口而出》等歌曲中尝试过;《我有我爱你》基本上和旧作《黑夜不再来》如出一辙,两首都是采用相似的爵士钢琴编曲手法。
从专辑的整体形式来看,陈辉阳、林夕VS黄双骏、黄伟文,是一场香港词曲界四大强手实力比拼的“超级联赛”,结果听众在这张专辑中却看不到太多的新意。这场加上陈奕迅的“五强联赛”并没有逼出最强实力,似乎不过是一场友谊赛,令听众颇为失望,只是陈奕迅的实力演绎仍保住了体面。反倒还是陈奕迅的演绎更让人来得满意,一把金嗓子任由如何蹂躏,依然可以保持体面。无论唱片公司耍什么新招,玩什么新意,他都应付得游刃有余。也许对于陈奕迅而言,根本不需要任何新鲜外皮的修饰,还是实实在在的歌唱让人来得更加着实。
总体而言,专辑黑白双碟的概念在当时的市场上仍是较有新意的做法,陈辉阳和王双骏的制作也各有各的精彩,整体质量仍保持在水准之上,几首主打歌成为2002年各大奖项的热门选择,专辑更获得当年的叱咤乐坛至尊唱片大奖。
《The Line-up》的所谓新意,就是将整张专辑的制作分为两部分,希望这“几何线条”的配搭能撞出不同色彩的火花。其实要仔细听一遍专辑作品,便会发现与陈奕迅以往专辑的套路出入不大,例如《明年今日》与《1874》这两首主打慢歌,与最初的《时光倒流二十年》,和后来的《K歌之王》《单车》等如出一辙,这类略带伤感且词曲优美的煽情小调,已成为陈奕迅每张专辑中必备的杀手锏,一般都会收录于KTV内待后人传唱;而《心里有鬼》这首百老汇歌舞剧式的快歌,则与以往的《美丽有罪》《冲口而出》等歌曲大同小异;至于《我有我爱你》的歌曲更可以说是旧作《黑夜不再来》的延续。不过新的元素还是有的,如《两名男子街头相遇》就是陈奕迅首次尝试的纯嘻哈作品,而且由陈奕迅单人演绎歌曲里一刚一柔的两把男声,表现得相当到位,可见他的声音可塑性很高。而《黑面》一曲更是一次“粗糙”的尝试,简单的布鲁斯配乐加上陈奕迅像卡拉OK般的随意演唱,与歌曲中那“给脸不要脸”的歌词相当匹配,而且这首歌放在专辑的最后,也很符合歌曲的含义——“随便你爱听不听,我就这副德行”。